西方现代雕塑的创立期

         当毕加索拉开西方现代雕塑创立期的大幕时，他那尊奇怪的雕塑头像是用立体主义的方式创作的《费尔南德·奥利维尔》。立体主义为何物?当我们把视线转向立体主义的时候还是要从头说起。回头看一下19世纪西方现代雕塑在过渡期的艺术现象，几乎可以肯定的是无法找到任何一处导致立体主义产生的蛛丝马迹。在我们寻根求源时发现了保罗·塞尚(Paui Cezanne)，一位后印象主义举足轻重的画家，同时还发现了塞尚(1839一1906)、罗丹(1840-1917)这两位同时期的艺术大师。不同的是罗丹的继承者是马约尔、布德尔等人，而塞尚则由毕加索、阿基本科以及俄罗斯构成主义雕塑家们来继承。不言而喻。塞尚对于西方现代雕塑艺术产生的意义是深远的。在我们想急于揭开立体主义、构成主义奥着的神秘而纱的时候，还是先让我们来看看塞尚。
        在被当做20世纪探索艺术先知的19世纪艺术家中间，从成就和影响来说最有意义的是塞尚。他是一个很少被人理解的孤独者，他终生奋斗不息，默默地作画.不厌其烦的对他的“母题”潜心研究，对物体内在结构去做不懈的“实现”。
        塞尚的父亲原是一个富商,后来成为银行家，塞尚完全可以过另外一种生活，不用像莫奈、高庚、凡高那样为糊口而挣扎，但他还是选择了绘画。他是认真的人，在开始学习艺术的过程中，在卢佛尔官博物馆里研究过许多古典大师的作品.包括委罗内寒、普桑和德拉克罗瓦。后来印象主义的外光面法和强烈的色彩引起了寒尚的注意，但他从没有想去模仿他们的意思，一开始就与印象派画家的观点不一致。他并不认为文艺复兴、巴洛克和以后的古典艺术大师的作品全都是对所见自然的简单临幕。他说“像委罗内塞和普桑这样的艺术家，已经在他们的间中创造了一个类似于但又不同于他们生活在其中的那个世界.实际上委罗内塞把基督的乡村世界变换成了16世纪威尼斯都市的掺和物。说的直接一点，山艺术家的各种体验而形成的作品。本身就是一种独立的真实’。塞尚在他的作品中所寻找的就是这种事实，他希望把这些来自于源泉的东西转换成绘画的新真实。为了这个缘故，他表示了“从自然来重新研究普桑”。
        塞尚的观点是以他的方式经过长期痛苦的思考和研究之后才达到的。自19世纪80年代开始，塞尚对自然的绘画观念都集中在一连串庄严的风景、静物和肖像中。这个时期他住在埃克斯和巴黎的印象主义、后印象主义画家所进行的试验基本无关。他在《埃斯泰克的海湾》系列作品中，尝试把自然物体的轮廓线处理在两个色块之间的汇合处，然后再把色块统一并连成一体。对塞尚来说，重要的一点就是他发现眼睛是连续而同时地观看某一个景色.达一深刻的感受，最终导致了塞尚在画面结构上新的发现。无疑，寒尚是20世纪初立体主义和抽象主义产生鼓早的其墓者。但是，即使在他生命之末.也从未有过任何想完全脱离现实的愿望。当他说起“锥体、圆柱体和球体.的时候，没有把这些几何形状当做最终的结果，也不想把风景、静物和人物最后加以抽象，旨在重建他心目中的绘画新秩序。但是塞尚在1890年以后的作品笔触开始变大，轮廓线也变得破碎和松弛，色彩漂浮在物体上，以保持独立于对象之外的白身特征。这些发展在《圣·维克多山》中得到了充分的体现，笔触在这里起到了优秀交响乐团里独奏家的作用，但又服从整体的和谐。这幅画即有结构又有抒情味，艺术家达到了古典主义和浪漫主义的结构和绘画综合，同时又将这些因素分解成抽象的成分，重新组织成了新的画面和真实。这些新画面对于创立20世纪西方现代雕塑的年轻艺术家们，在雕塑大师罗丹作品里没有找到的东西，在塞尚那里却发现了。即为了艺术的真实，可以把自然的东西加以概括和抽象，为了统一，可以歪曲表面的实际形状。为了表现新的三维空间，可以抛弃传统的从感。总之.为了实现个人心中“真实的美’可以统统扔掉一切，重新建立。
        综观塞尚的艺术行为和艺术观点，给后人留下的最大遗产。正如贝尔在1914年所著《艺术论，中说:“塞尚的作品越发趋向了有意味的形式，。并认为，除了塞尚外，欧洲没有任何艺术家创造了比这更有意味的形式。塞尚建立的这种形式主义体系，是完全抛弃了以再现为审美的评判标准。贝尔几乎把现代艺术运动与塞尚的名字等同视之。他认为现代艺术运动有三个特点:一是大部分有生气的艺术家在选择形式时，或多或少地受到塞尚的影响;二是塞尚决心把艺术从文学和科学中解放出来的态度鼓舞着当代艺术家.第三个特点便是简化.贝尔的这些观点代表了20世纪初西方形式主义美学思潮的墓本倾向，因为从塞尚形式主义的艺术和思想中我们看到了与立体主义艺术的因果关系，从他追求不同于自然世界的所谓绘画的真实中，我们又看到了与抽象艺术的关系。塞尚的艺术实践为加世纪初现代艺术的创立构筑了一个坚实的框架。
        其实，雕塑和绘画在19世纪末到20世纪初的革命性变革，都有着一定的社会历史和文化思想背景。早在19世纪中期。随着资本主义在西方各国的发展，自由竞争的资本主义阶段迅速发展到垄断竞争的帝国主义阶段，各种矛盾日益激化。帝国主义国家之间为争夺政治势力范围和掠夺资源而发动的战争，大大加剧了垄断资本主义变为国家资本主义的过程，社会政治结构发生了巨大的变化。同时，在文化思想领域的各个方面，各种非理性主义和反理性主义思潮崛起，并逐渐形成了自己的学说和影响。这一时期西方文化思想领域有两个重要特征:一是流派众多而又标新立异，另一个是艺术以外的各种文化思潮蜂拥而入，不仅强有力地冲击了传统观念，而且还渗透影响到艺术本体。叔本华的悲观主义哲学，柏格森的生命活力说.弗洛伊德的无意识理论和精神分析学，萨特的存在主义学说，詹姆斯激进的倾向等等，都具有反传统思想，同时也对被传统所“忽略的那些东西”有新的发现。艺术家站在这个背景‘F把握20世纪现代艺术发展的总体特征和精神.于是艺术创作便呈现出一种前所未有的多元自由化格局。 文章转载请注明：曲阳中泰园林雕塑有限公司http://www.lsdk.com.cn/